なんか困っちゃうんですよ、退団後の潤花さんを追えるのは嬉しいようで、ご縁あった出演作2つが「アカンやつ」と「超アカンやつ」だなんて。潤花さんはどちらでも極めて美しく爽やかだったんですがいかんせん作品がダメすぎた。
普通にアカン「二都物語」、そして超アカン「ISSA in Paris（以降「ISSA」）。
あくまで私の感覚ではありますが多くの観客にとってそうだったはずですよ、どちらの作品も「強烈な値引きチケットが出回った」「それでも空席が目立った」んですから。
ISSAの方がより空席まみれでしたね。基本的に宝塚以外の梅芸作品は撮影禁止ですが
ISSAは撮影OKにした上にSNS投稿を呼びかけており深刻なチケ余りを感じさせましたし、実際、
1階席の前方列と3階席の前方列こそそこそこ入っていましたが2階はガラッガラ。それに着席している人にしたって私を含めてほとんどが正規料金を払っていないんじゃないですか？
おそらくこの作品はSNSのみならずあらゆるジャンルで話題にならないでしょう。強くお伝えしたいのが「褒め称える人がいないだけでなく悪く言う人もほぼいないはず」って事。先日大劇場での千秋楽を迎えた星組公演はやったら駄作でしたが実は、駄作ぶりを話題に出来るのって魅力のひとつなんですね。宝塚はこの手の魅力満載です、楽しいじゃないですかぁ老害だのアル中だの陳腐な男のロマンだのまた妊婦？だの文句言うのって。
一方で二都物語やISSAはとってもやっかい。
大っぴらに文句を言ってはいけない「ややこしいアカン」だから、宝塚の通常営業をなじるようにはいかないんです。
ややこしいアカンぶり・・・
それはズバリ、
道徳的すぎるストーリー
です！決して駄作じゃない。駄作じゃないけど道徳的すぎてつまらないし、道徳的ゆえに非難するのははばかられる。ウソでも「感動した！」って表明する方がお得なんです、自分が道徳的で善良な人間であるとアピール出来るから。
二都物語はとんでもなく自己犠牲なストーリーでした。主人公が親友と愛する人を守るために自分の命をサク☆と差し出すんですよね、自己犠牲がとことん美化されていて「命までは捨てなくて良いけど友情や愛情って大切だよ♪」と説教するにはピッタリです。
そしてこの度のISSAは母と息子の親子愛がテーマ。
しかも、たちが悪い事に、
難解すぎる！
んです。
二都物語は説教臭いもののストーリー展開はわかりやすいので普通に「アカンやつ」ですが、ISSAは説教臭い上にストーリー展開が難解なので「超アカンやつ」となりました。私の中で。
以下、ISSAのネタバレです。敬称略。
観劇予定のある方はお気をつけて・・・いや！今回は「是非読んでください」かな？
この作品はね、
A）母親（彩吹真央・藤崎みどりWキャスト）が有名作家ゆえに自分の人生がうまくいかないとくさくさしているこじらせ男子（海宝直人）が、母親の訃報を期に母親が滞在していたパリに行き母親の通訳をしていたこじらせ女子（潤花）と出会う。こじらせ男子はこじらせ女子の影響もありこれまで拒んでいた母親の作品をしぶしぶ読む事にする。
B)母親の作品は「もし小林一茶が革命前後のパリに行ったら」という架空の物語。一茶（岡宮来夢）はパリで革命を計画する庶民達（豊原江理佳など）と出会い交流して自らが信じる道を進む。
のAとBがゴッチャになっているんですよ。すげーわかりにくい。
宝塚だと慣れるまで回想シーンがわかりにくい時がありますね、トップスターが舞台にいるのに背後でトップスターの子ども時代を演じる方が出てきたりで。やがて「舞台演出あるある」と慣れてくるものですがISSAのゴッチャぶりはかーなりわかりにくい。最初から脳みそフル回転でしっかり舞台を追っていないとBが母親の創作である事に気づかないままになってしまうリスクがあります。
さらにやっかいなのがBは母親の創作のはずなのに一部史実でもあって、その事をAで明かすんですよねぇ。そしてさらにさらに、本来なら完全に別世界なAとBの登場人物なのに何故か交わってしまう。
しかもさらにさらにさらに悪い事に、
C)現代のパリにはびこる差別や暴動
も挟み込まれています。特に暴動は「なんやこれ？」「いらんやろ」って感じ。行動する事の大切さを訴えたいのかもしれませんがストーリー展開を複雑にしすぎているんですよ。私の脳みそはABCを理解しようとオーバーヒート状態だったし、オーバーヒートの果てなのか眠っている方もチラホラ。
でもって、ここまでややこしくしたくせに
D)こじらせ男子は母親の愛を理解する
とやったらチャチな大団円！はぁ？
もうねぇ一茶がパリに行く必要なんてないんですよ本当は。イタリアでもイギリスでも、蝦夷でも琉球王国でも良かったんですよ。
全体的に日本へもフランスへも敬意がないのは原案者がアメリカ人だからですかね？「ファントム」を代表とする大物作曲家のはずなのに母国をスルーし「エキゾチックな日本と歴史あるヨーロッパをミックスしてみよ♪日本には俳句っちゅーのがあるらしいし、ヨーロッパといえばやっぱフランス革命やな！」とはなかなかに大罪です。そういや鎖国が終わろうとする日本の幕府や庶民を小馬鹿にした（そして案の定大ゴケした）「太平洋序曲（感想はこちら）」もアメリカ人が脚本や音楽を担当していました。偶然ですかねぇこの作品にも海宝さんがWキャストで出ていたのは。だーいすきなトップ娘OGさんのご主人ですから贔屓したいけれど今後は出演作に身構えてしまいそう。
ISSAの話に戻りますと海宝さんはAの世界で潤さんと良い感じになり、Bの世界では岡宮さんと豊原さんがそんな雰囲気になります。だけどカンケーするどころかキスすらしなくって不自然というか不気味でした。小学生が観ても大丈夫なようにってか？
って、
なんかこれ・・・劇団四季のオリジナル作品っぽい・・・
「ロボット・イン・ザ・ガーデン」と「バケモノの子」を観た私は四季オリジナル作品を見限ったんですよ。「やたら説教臭い」「あまりにも色気がない」から。なのに思いがけずISSAもそんな感じじだったんですよね。四季OBの海宝さんだけでなく、（潤花さんを除く）他のキャストもやったら歌唱力があるのがまた四季っぽかったー。
そしたらね！
なんと！
バケモノの子とISSAってば脚本がどちらも同じ人なんですよ！
私の直感もなかなか鋭いやん（笑）
でもって私の鋭さは続いてね、ギャー！ビンゴッ！！
大阪四季劇場で上演中の「ゴースト＆レディ」も同じ脚本家や！！！
私はこの作品を「きっと説教臭いんやろう、キスもないんやろう」と推測していたんですがもはや確信となりまして、それゆえいっぺんは観たいと思うようになりました。文句を言うにも観てからじゃないとね。
ロボット・イン・ザ・ガーデンはISSAよりはマシでしたからおそらくゴースト＆レディもそうなのでしょう。四季パワーが作用するような気がするんですよ。
となるとISSAの演出担当を責めたくなります。脚本家に「これじゃあ難しすぎて観客の多くがついてこれないですよ」「もっと観客が楽しめるようにしましょう」と物申して欲しかった。私は彼にとても興味がありましたから余計に残念です、レジェンドの弟子だった経歴に期待していたのに。
演出力だけでなく執拗なぱわはらぶりでも名を馳せたレジェンド。
コンプラ・ポリコレ違反を追求される事なく黄泉の国に逃げ切ったレジェンド。
私が大好きな大物俳優がレジェンドのシゴキを乗り越えてお墨付きになっていた事実。
そんなレジェンドの存命中に舞台に触れる事が出来なかった私は弟子に「きっとレジェンドの功績も愚行も踏襲しているだろう」とワクテカだったんですよね。だけどISSAでわかりました、弟子はレジェンドを引き継いでいないと。その理由はインテリ過ぎるから・・・だったりして。
というわけで私の気持ちは「やっぱり宝塚やな」になりました。座付き演出家ゆえの良さってありますね。次の花組公演はヨーロッパ依存（だと私は思っていた）若手による初の和物チャレンジですかぁ、楽しみぃ。
たー愛用の双眼鏡です。
コメント
たー様感想をありがとうございます。
私はすごい値引と岡宮来夢君めあてで鑑賞しました。
作品についてはうーんだったのですが、たー様がきちんと言語化してくれてとてもありがたく拝読しました。すごくわかりやすくて、見てモヤモヤした気持ちがすっきりしました。
(某宝塚ブロガーさん←たーの判断で編集しました）の鑑賞記は読んでいたのですが、内容は知らないまま鑑賞しました。
私は時にあの海宝さんの母と息子の確執みたいなのが無駄に長く感じました。ダラダラ長いよーと心の声。
あとフランスの現状に不満を持っているみたいなラップのパートとか、
潤花さんと子役のパートとか全体的に面白くなかったです。
潤花さんの髪型、学歴詐称で辞任した某元市長さんを思いだしました。
海宝さんをはじめアンサンブルの皆さん、演奏家ととてもレベルは高いなーと思いました。
あと日生劇場はじめて1階席でしたが、とても見やすくい席でした。お客さんの入はすくなかったです。
ポピュラーな作品でないものも見たほうがいいかも(値引で手がだせる)、岡宮来夢君めあてだしで鑑賞しましたが、作品はおもしろくなかったです。
やっぱりミュージカル界の大物の世界初演、みたいな作品はこの先の作品上演とかで必要な事なのかなと思いました。
岡宮来夢君のソロコンサートのチラシがあったのでもらってきました。
豊原江理佳さん、「レベッカ」のヒロイン役を朝月希和さんと決まってます。
「レベッカ」は海宝さんや明日海りおさんもご出演なのですがチケットとれたら見てみたいです。
潤花さん、待機作が舞台「リプリー」のヒロイン格なんですよ。グローブ座は元某事務所の持物だと思います。ヒロイン格の仕事がとぎれませんね。
かなえさん、本来なら昨日のお返事で「ISSA in Parisを観ました、これから感想を書きます」とお伝えすべきでしたね。とても迷ったのですが見合わせました。どんな内容になるか自分でもわかっていなかったし、昨日のうちに仕上がるかもわからなかったから。
あとね、かねてよりかなえさんが推している岡宮さんは私にとって「可愛いし歌上手な男の子」ではあれ、スペシャルな魅力を感じなかったんです。完全にノーマークだった豊原さんについては「美人なのに歌がうめえー！声量あるし！！」と注目しまくりでした。「レベッカ」の「私」を演じるんですね。Wキャストの朝月さんとしては歌唱力を比較されると辛いところですが、アマプラで映画版を観た感じ「私」のキャラは朝月さんにフィットしていると思います。ミュージカル版に興味ありますがシアタークリエだけの上演だそうで残念。ふーんマキシムは海宝さんなんだぁ。
ISSAはホンマ「外国人から見た日本」でしたね。今思えば看板からしてその雰囲気はありました、葛飾北斎の浮世絵が採用されているんですから。
とにっかくわかりにくく、そのくせオチが「母親（しかもストーリーの最初のうちに亡くなっている）と息子の愛」ですからねぇ。
某ブロガーさんの記事読みました、確かにネタバレなしなキャスト感想ですね。ネタバレしない主義だと言われたらそれまでですがISSAはなかなかにネタバレする意欲を削ぐ作品のように思います。
はい、物語最初の母と息子のイザコザが無駄に長かったですね。しかも母親の「一緒にパリに行きましょう、あなたはフランス語を話せるし」ってはぁ？息子は引きこもりのこじらせ男子なのに語学堪能なわけねーだろっ！と私は思いました。
はい、潤さんと子役のやり取りも退屈でしたね。あの髪型（というかカラー）は今の若い子に流行っているんじゃないですか？学歴詐称した元市長は年齢的に自然放置した結果なのでしょうが。
そーなんですよ、海宝さん豊原さんだけでなくアンサンブルの方々もチョー歌ウマでしたね。だから潤さんはほとんど歌わなかったんでしょうね。だけど美人で可愛くて爽やかな存在でしたよホンマ。
日生劇場の1階席は見やすいんですね、一度行ってみたいです。福岡への再演するには短すぎる遠征を断念したからか今凄く遠征したい気分。
にしても日生劇場、梅芸、御園座とゴージャスな劇場でのツアーとなりましたが大ゴケの大赤字でしょうね。誰が責任取るんだろう？
あと私は正直、海宝さんが苦手になりつつあります。以前もイリュージョニストという作品で大ゴケしていませんでした？チャレンジ好きが悪いわけじゃないけれど手堅い作品にも出て欲しいです、そうゆう意味でレベッカに出ると知り安心しました、教えてくださりありがとうございます。
リプリーについても教えてくださりホンマありがとうございます、ひょっとしてあの？と思ったその通りのリプリーでした。私はミュージカルこそアラフィフからでしたが子どもの頃から映画は大好きで「太陽がいっぱい」も印象深い作品のひとつです。アラン・ドロンの超絶美貌、青い瞳が青い海に映えていました。
映画版のヒロインは美しく、気が強いようで脆い。なかなかに難しいですよ。ま、最も気になるのはそう、潤さんに順調に仕事が入る理由ですね。ちなみにこの度の舞台は現代版？リプリーが富豪の息子に成りすますテクニックは令和どころか平成でも通用しませんから、そのあたりをどうアレンジするんだろう？大阪でもやるそうですが・・・うーん、全席11000円かぁ、高いなぁ。
いつもありがとうございます。
今後もどうぞ宜しくお願いいたします。
「ISSA ••」迷いに迷って行かなかった作品です
最近見た、来夢くんと海宝さんが出てるし
観劇したいなぁって作品でしたが
(どちらの方もまどかちゃん関係で拝見)
海宝さんはコンサート
元ご贔屓さんの時も太平洋序曲以外に何かで拝見
来夢くんは「1789」のお相手これは複数回見ました
海宝さん思い出したました アナスタシアです
ISSAは
梅芸やドラマシティに他の舞台を観た際
やたらチケットを売っていたので
これは人気がないのか？って二の足を踏んでチケット購入を控ましたが
さらに梅芸のチケット欄を見たらまだまだチケットがありそうなのでギリギリまで行こうか迷ったが
この寒さ 老人に冷や水 だから健康を考えて大阪には行かなかったのです
行かなかったのが正解かな？
たー様の感想を読んで（笑）
大体ご贔屓さんが退団されて観劇で色んな作品に巡りあったのですが
大抵 う〜ん となると作品多いですね
宝塚と違ってあまりリピートしない作品が多いので物語をかかな観劇中に理解するより
家に帰って頭を整理して理解することが多い
最近なら「マリー キュリー」かな？(良質な作品でしたが)
宝塚の良いところはかなり理解し難い作品でもショーが付くのでカバーできて
幸い色んなツテもあり安い席でリピート出来たらお芝居も理解出来るが
外部の作品はそれが無いから厳しい
最近はまどかちゃんが退団してみる作品は一番理解し難いのが「ネバダイ」かな？
あの オペラ座の怪 を知っていたら目が点みたいな展開でびっくり
まどかちゃんの役はアイドルスターなのに枕営業してるし
それも母親の命令で？？
クリスティーネは真彩希帆ちゃんではなかったかな？
ファントムは石丸さんでした
確かに歌は素晴らしく舞台装置も地方巡業出来ない作りで豪華
多分 私はこの作品の感想は超簡単だったと思いますが
オペラ座ファンが嫌がったり 四季が版権を取らなかったのは正解かもしれないって思いました
3月はプリティウーマンを見るのですが
映画も観てない私は一回で理解できるか？
まどかちゃんは城田さんとベットシーンもあるみたいで
どんなものかな？
まどかちゃん頑張ってちゃんとスタイルも維持してるみたいだし楽しみです
役変わり日程なので石田ニコルさんの出てる日なら嬉しいです(マリーキュリーの時からお気に入り)
潤花さんは退団されてから見てませんね
外部の舞台は本当にアンサンブルから鍛えてる方が多いからそれを見るのも楽しみです
また いろんな舞台のお話楽しみにしています
昭和っ子さん、ISSAの観劇を検討していたんですね。気になる俳優さんが2人もいる上にああも激安チケットが出回ったら作品そのものなんて関係なく観たくなりますよね。
へー、海宝さんは梅芸版アナスタシアでディミトリとグレブのWキャストだったんですかぁ、宙組版でのまかキキをどちらも演じたわけで特別な存在だったんですね。
やはりISSAは梅芸のメインやシアドラでもやたらとチケットを売っていたんですかー。
確かに気候も不利でしたね、真夏や真冬は観劇する作品をシビアに選びたくなりますし。
はい、なんというかジェンヌOGさんが出演していても「うーん」な作品って少なくないですね。私の中ではイケコルパンが真っ先に浮かびます。ボディガードもたいがいだった。プリティ・ウーマンはどうだろう？昭和っ子さん予定しているそうですから是非感想をお聞かせください。私からするとオリックス劇場と城田優という「避けたい劇場」「避けたい俳優」が重なっててしんどいです。もちろん星風さんは好きですよ！
ほほー、マリー・キュリーも微妙だったんですかー。わかりますわかります、良質な作品だけど面白くないとかおかわりしたくないとか。
ネバダイ！ネバダイ！！ネバダイ！！！
オペラ座の怪人が大好きな私としては大注目の作品です。オペ怪では紳士なラウルとピュアなメグ・ジリーがネバダイではヒモ男やばいたになっているそうじゃないですかー。いつか観たいです。
俳優は必ず衰えていくものですが作家・脚本家も衰えるって事でしょう。宝塚にはそんな座付き作家がたくさんいます。
現役では絶対的に男役の立場が上ですが退団後は娘役の方が活躍しやすい雰囲気ですね。
一番の勝ち組は舞台活動を続けつつ家庭を持った真彩さんかと。某まりあさんもそうなのかもしれないけれど彼女はさして舞台から求められていないのに彼女の強い意志で活動を続けているような気がします。潤さんにしたって実際のところ舞台俳優としての需要はさしてないんじゃないかな？若くて可愛い今のうちに結婚だけでもしておくほうが良いように私は思っています。
はい、外部の舞台は実力者が多いです。案外プリンシパルよりアンサンブルの方が技術力があるような？
まぁその歌舞伎にしたって本来の実力より「血」が大切ですよね。一番大切なのは集客力かと。
今後もぼちぼち観劇を続けたいです。
いつもありがとうございます。
今後もどうぞ宜しくお願いいたします。